「這部電影就是呈現我個人對台灣的一些觀察和感受，所以我也希望大家用比較接近真實的角度觀看，或是透過自身經驗的投射而得到一些感動」，導演陳懷恩說。
- 「有些事現在不做，一輩子都不會做了...」
- 陳懷恩導演電影裡面，很震撼的一句話，特別適用在如苦行僧精神的 單車族 與 步行族身上, 他說：「騎單車時，總是能看到最好的一面…和最壞的一面。」
- 《練習曲》：形式與內容同樣可觀的台灣味
文：影評人塗翔文出處：台灣電影筆記網站 http://movie.cca.gov.tw/今年春天有多部台灣本土產製的電影上檔，就目前所見，《練習曲》似乎是其中最值得推薦的作品之一。它循環式的敘事結構非常特別，與「環島旅行」的圓形圖像，達成一種微妙而多重的對照。切片式的段落或許不是每段都能達到同樣的高水平，但整體來說，在近乎半紀實的影像風格之下，藉由一個聽障男孩的單車環島之旅，《練習曲》不只在描寫一段短短光景的經歷，更在透過鏡頭，默默攫取台灣底層力量的草根魅力，完成一段充滿「正港台灣味」的生命旅程。
編導陳懷恩是台灣影壇的知名攝影師，拍過侯孝賢、張作驥等導演的作品，直至去年才拍出這部長片處女作，成為電影界的「資深新人」。陳懷恩擅長的寫實風格，從他過去的掌鏡作品延續到這部影片裡，不過其他導演或許悲情、任俠，或許背負著沈重的歷史包袱，但他卻選擇從台灣現況裡做出屬於他的觀點與觀察，年輕、熱情，卻又蘊含飽滿的庶民能量。
《練習曲》描述由新人東明相飾演的聽障學生，從高雄出發環島全台的經過，電影看似順著時序捕捉他一路上碰到的人、事、物，但其實陳懷恩選擇了一個有趣的、非傳統的「圓形結構」，觀眾必須看到尾聲，才明白電影的序場並非真正旅程的開端，彷彿象徵著「環島」這個事件的永無止歇；而這個多重意義的循環結構，也成為了《練習曲》在影像本身以外，在形式上最堪玩味的一環。
- 影片中有不少片段都引起觀眾的熱烈反應，如：
東明相環島行經花蓮時，遇見一個時髦的七年級男孩，而從沒見過助聽器的男孩，竟誤以為明相戴的是最新型的藍芽耳機，引起觀眾哄堂大笑；
行經雲林鄉間魚鰮邊，明相的腳踏車突然爆胎，正無助的攤著地圖，一隻魚突然自魚鰮中躍出落在地圖上的神來一筆的畫面，也讓觀眾們印象深刻；
當明相行經老家，陪伴飾演爺爺的洪流去白沙屯媽祖繞境時，明相在人群中看見爺爺為自小耳疾的他虔誠跪拜祈福而落淚時，現場觀眾也忍不住頻頻拭淚
NOTE:
1.轉載自:http://www.wretch.cc/blog/EtudeBike
2.那一年我在優劇場時,曾至苗栗白沙屯媽祖廟前演出
且參與從苗栗白沙屯到北港的媽祖步行旅遊之旅.....
那一年我騎機車背著吉他像男主角一樣
遊走於台北市甚至是陽明山的地下道走唱.....
更讓我對本片有一種無以名狀的感動
感謝!感謝!感謝!
請大家支持國片,一起為台灣加油!
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